Vodnik Jima Jarmuscha: Vsi filmi in osnovne režijske tehnike

2024 Avtor: Malcolm Clapton | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 04:10

22. januarja je ustvarjalka "Night on Earth" in "Only Lovers Left Alive" dopolnila 66 let.

Jim Jarmusch vedno ustvarja filme po svojem scenariju in pod lastnimi pogoji. Njegove slike je enostavno prepoznati, saj režiser snema v posebnem slogu, zavrača dinamiko zapleta in svetle barve. Tako gledalcu poskrbi, da bo pozoren na malenkosti: preproste življenjske situacije, glasbo, pokrajine in, kar je najpomembneje, pogovore.

V preteklih letih Jarmusch ni posnel toliko celovečernih filmov. Toda vsak od njih si zasluži pozornost.

1. Počitnice brez konca

• ZDA, 1980.
• Drama, komedija.
• Trajanje: 75 minut.
• IMDb: 6, 4.

Mladi Ollie se potepa po New Yorku. Spozna čudne ljudi, obišče duševno bolno mamo in ves čas sanja, da bi postal podoben Charlieju Parkerju. In potem Ollie ukrade avto, da ga proda in odpluje v iskanje boljšega življenja.

Potem ko je delal kot asistent legendarnega režiserja Nicholasa Raya, se je Jim Jarmusch odločil posneti svoj prvi film. Slika je avtorja stala le 15 tisoč dolarjev, kritiki pa so pohvalili slog in nekonvencionalen pristop k delu.

Že v "Počitnicah brez konca" lahko vidite tehnike, ki jih bo Jarmusch uporabil v večini svojih naslednjih del: ljubezen do dolgih puščavskih pokrajin, nenagljen tempo pripovedovanja in osredotočenost ne na globalne dogodke, ampak na malenkosti življenja.

2. Tuje kot raj

• ZDA, Nemčija, 1984.
• Drama, komedija.
• Trajanje: 89 minut.
• IMDb: 7, 6.

Madžarski izseljenec Willie se je že dolgo naselil v New Yorku. Nenadoma ga za 10 dni obišče njegova sestrična Eva. V tem času se Willieju uspe navezati na dekle. In leto pozneje jo Eddie skupaj s prijateljem odide na obisk. To postane začetek sprememb v njihovem življenju.

Slika je nastala iz Jarmuscheve polurne teze "Novi svet". Posnel je več epizod in jo spremenil v celovečerno zgodbo.

Tako kot prvi film je tudi "Stranger than in Paradise" določil nadaljnji slog režiserja. Jarmuschevi junaki vedno nekam gredo. Tema gibanja, prometa, pa tudi življenja v hotelih se bo utripala v večini njegovih del.

In seveda ne moremo ne opaziti, da Jarmusch rad snema črno-bele filme.

3. Izven zakona

• ZDA, 1986.
• Drama, komedija, kriminal.
• Trajanje: 107 minut.
• IMDb: 7, 8.

DJ Zach je zaradi svoje trme znova ostal brez službe. Ker želi dobiti denar, se strinja, da bo prehitel ukradeni avto, vendar konča v zaporu. Tam spozna zvodnika Jacka in Italijana Roberta, ki zna le nekaj besednih zvez v angleščini. Vsi trije se skupaj odločijo pobegniti.

Tudi ta film je posnet v črno-beli barvi in ponovno nazorno odraža Jarmuschev pristop: glavna stvar v njegovih slikah je človeška komunikacija in presečišče usod. Tu ni pretirane drame, samo junaka se srečata, pogovarjata in se nato za vedno razideta.

Posebno omembo si zasluži tudi igralsko zasedbo. Že od prvih filmov se je režiser trudil, da se ne zadržuje le na ameriških igralcih in govori o usodi priseljencev iz drugih držav. Outlaw je nadaljeval to tradicijo. V filmu igrata Italijana Roberto Benigni in Nicoletta Braschi.

Poleg tega je eno glavnih vlog igral glasbenik Tom Waits. Kasneje sta z Jarmuschem postala zelo prijatelja. Waits se je pojavil v režiserjevih kasnejših delih in napisal zvočne posnetke za njegove filme.

Tom je tudi član igrivega kluba "Lee Marvin's Sons", ki ga je ustanovil Jarmusch. To so ljudje, ki so videti, kot da bi lahko bili sinovi igralca Leeja Marvina (bil je visok, z belimi lasmi in zelo globokim glasom).

4. Skrivnostni vlak

• ZDA, Japonska, 1989.
• Drama, kriminal, komedija.
• Trajanje: 110 minut.
• IMDb: 7, 6.

Dogodki treh kratkih zgodb se odvijajo v sobah hotela Arcadia v Memphisu. Prva zgodba govori o mladem paru oboževalcev rokenrola iz Japonske, ki je prišel v domovino Elvisa Presleyja in Karla Perkinsa. V drugem se Italijanka, ki spremlja moževo krsto, odpravi na sprehod po mestu in je prevarana na vsakem vogalu. Potepanje pripeljejo dekle do iste "Arkadije", kjer vzame številko z neznancem, ki je pobegnil pred nasilnim fantom. In tretja zgodba je posvečena prav temu tipu, ki se napije s svojimi prijatelji.

Začenši s Skrivnostnim vlakom, Jarmusch svoje filme redno deli na več delov. Fragmente-novele združuje skupen prizor ali nekaj drobnih referenc, a je vsaka zgodba povsem samozadostna.

Skrivnostni vlak ponovno združuje igralce iz različnih držav, režiserka pa je v vlogo receptorja povabila glasbenika Screamina Jaya Hawkinsa, katerega pesem je mogoče slišati v filmu Stranger than Paradise. Pri delu na filmu je sodeloval tudi Tom Waits - njegov glas se sliši na radiu.

In mimogrede, skrbna izbira glasov je eden od razlogov, zakaj Jarmusch nasprotuje sinhronizaciji njegovih filmov. Meni, da mora zvok v kontekstu dialogov igralcev ostati nespremenjen.

5. Noč na zemlji

• ZDA, 1991.
• Drama, komedija.
• Trajanje: 129 minut.
• IMDb: 7, 8.

V petih megamestih sveta se v taksiju odvijajo nepričakovana srečanja. V Los Angelesu se dekle voznik odpelje do kasting agenta in dobi priložnost za avdicijo. V New Yorku emigrant iz Nemčije posadi stranko za volan. V Parizu taksist pelje slepo žensko na tradicionalno vožnjo. Rimski voznik se odloči sopotniku povedati o svoji spolni izkušnji. In končno, v Helsinkih taksist pripoveduje svojim pijanim prijateljem o svoji pokojni hčerki.

Jarmusch je svoj film ponovno razdelil na več delov, vso glasbo pa je napisal Tom Waits. Po besedah režiserja je scenarij pripravil dobesedno v enem tednu, potem pa se je produkcija zavlekla.

Snemanje v različnih državah je povzročalo težave: v Italiji je bila filmska ekipa aretirana zaradi pomanjkanja potnih listov, na Finskem pa se je avto pokvaril kar na tramvajskih tirih, kar je skoraj izzvalo nesrečo.

A najtežje je po Jarmuschu streljati v pravem avtomobilu.

6. Mrtev človek

• ZDA, Nemčija, Japonska, 1995.
• Drama, vestern.
• Trajanje: 121 minut.
• IMDb: 7, 7.

Računovodja po imenu William Blake pride na Divji zahod v iskanju dela. Po seriji nesrečnih nesreč je razpisana nagrada za njegovo glavo. Sam se, ko je bil ranjen, skrije v gozd, kjer sreča Indijca po imenu Nihče. Blakea vzame za svojega soimenjaka – slavnega pesnika – in se odloči pomagati ubežniku.

Ime legendarnega Williama Blakea se v filmu ne uporablja samo za zaplet zapleta. Na Jarmuschevih slikah junaki pogosto citirajo ali vsaj berejo znane pesnike.

V Mrtvecu se je režiser vrnil k koherentni pripovedi, a se je spet odrekel barvi. Poleg tega je v zaplet v duhu Davida Lyncha dodal dvoumnost. Verjame, da se lahko gledalec sam odloči, v katerem trenutku je glavni lik umrl in kateri del zgodbe velja za fikcija.

Nič manj zanimivo ni ustvarjanje glasbene podlage za film. Skladatelj Neil Young si je pravkar ogledal grobo izrezek filma in igral kitaro. Posledično je bilo nekaj teh improvizacij vključenih v sliko.

7. Leto konja

• ZDA, 1997.
• Dokumentarec, glasba.
• Trajanje: 106 minut.
• IMDb: 6, 6.

Dokumentarec o koncertni turneji Neila Younga in njegove skupine Crazy Horse iz leta 1996. Snemanje je prepredeno z redkimi posnetki iz arhiva zasedbe in intervjuji z glasbeniki.

Jarmusch se svojega dela ni lotil na najbolj standarden način. Leto konja ni kot tradicionalni koncertni film. Posnetke nastopov in pogovore z glasbeniki včasih prekinejo posnetki z abstraktnimi in skoraj psihedeličnimi vizualnimi elementi.

8. Pes duh: pot samuraja

• ZDA, Nemčija, Francija, Japonska, 1999.
• Drama, kriminal, akcija.
• Trajanje: 116 minut.
• IMDb: 7, 5.

Najeti morilec z vzdevkom Ghost Dog živi po zakonih samurajske časti. Italijanski mafioz mu je nekoč rešil življenje in pes Ghost se je zaobljubil, da mu bo služil. Toda po dokončanju naslednje naloge sam postane tarča mafije.

S tem filmom je Jarmusch pričakoval še en krog mode v azijski kinematografiji. Kasneje bo Quentin Tarantino izdal Kill Bill, Sofia Coppola - Lost in Translation, nato pa se bodo drugi režiserji posvetili tej temi.

Vendar je Jim Jarmusch spet odstopil od tradicije in naredil vse po svoje. V Skrivnostnem vlaku je Azijce upodobil kot ljubitelje rokenrola, v The Ghost Dog pa je iz črnega igralca naredil samuraja.

9. Kava in cigarete

• ZDA, Japonska, Italija, 2003.
• Drama, komedija.
• Trajanje: 95 minut.
• IMDb: 7, 1.

Zbirka številnih zgodb, ki niso povezane med seboj. V vsakem se sreča več ljudi. Pijejo kavo, kadijo cigarete in se samo pogovarjajo. Vsakič o nečem drugem.

Jarmusch je začel delati na tem filmu že leta 1986 med snemanjem filma Outlaw. Tako je nastal šestminutni kratki film, v katerem igrata Stephen Wright in Roberto Benigni.

Nato je z leti režiser posnel različne epizode. Leta 1989 se je pojavila "Memphis Version" o dvojčkih, ki se prepirata, kateri je zloben. In leta 1993 - "Nekje v Kaliforniji." V tem romanu Tom Waits in Iggy Pop razpravljata o tem, kako prenehati kaditi.

Končna različica slike je vključevala 11 takšnih zgodb. In vse jih združuje več parametrov: črno-bela slika, kava, cigarete. In glavna stvar je popolna odsotnost kakršne koli dinamike, liki samo govorijo.

10. Zlomljeno cvetje

• ZDA, Francija, 2005.
• Tragikomedija, film ceste.
• Trajanje: 106 minut.
• IMDb: 7, 2.

Stare ženske Don Johnston prejme pismo. Ena od njenih nekdanjih prijateljic poroča, da je pred 20 leti, takoj po razhodu z njim, ugotovila, da je noseča. Dona ne prosi za nič, le piše, da njen odrasli sin zdaj poskuša najti očeta. Junak se odloči obiskati vsa svoja bivša dekleta, da bi izvedel, kdo je poslal pismo.

Po zasnovi zapleta lahko ta film imenujemo najbolj mainstream Jarmuscheva dela. Dejanje se tukaj pogosto nagiba k tradicionalni drami ali celo melodrami.

Kljub temu režiser slike ni končal z nedvoumnim srečnim koncem, kar je gledalcu omogočilo, da samostojno razmišlja o koncu. In za najbolj pozorne je bilo dodano zanimivo "velikonočno jajce": v enem od prizorov se pojavi pravi sin Billa Murrayja, ki je igral glavno vlogo.

11. Meja nadzora

• ZDA, Japonska, 2009.
• Drama, kriminal, film ceste.
• Trajanje: 116 minut.
• IMDb: 6, 3.

Samotar brez imena prejme navodila za dokončanje svoje misije. Kaj naj stori in kako se bo zgodilo, ni znano. Toda vsaka oseba, ki jo sreča, mu da nasvet, kako najti naslednji namig. Liki komunicirajo v različnih jezikih in govorijo s skupnimi besedami. Toda samo to vodi do njegovega cilja.

Po zelo lahkem in tradicionalnem filmu Broken Flowers je Jim Jarmusch izdal svoje najbolj čudno delo doslej. Film so dojemali dvoumno, saj v njem ni vsebine. Samo abstraktni pogovori in veliko citatov iz klasike.

Toda sčasoma je slika postala resnično kultna. Kaže zmagoslavje oblike nad vsebino in gledalcu prisili, da išče pomen tudi tam, kjer ga dejansko ni.

12. Preživeli bodo samo zaljubljenci

• Velika Britanija, Nemčija, 2013.
• Drama, fantazija.
• Trajanje: 123 minut.
• IMDb: 7, 3.

Starodavna vampirja Adam in Eva živita daleč drug od drugega. Igra rock glasbo in sovraži ljudi. Rada govori o poeziji in sledi modi. Ko Adam postane depresiven, mora Eva ven iz hiše in leteti k njemu. Toda okoliščine in ne najbolj ljubljeni sorodniki samo zapletejo situacijo.

To sliko lahko štejemo za priznanje Jarmuscheve ljubezni do poezije in glasbe. Z njegovega vidika tudi bitja, ki živijo več sto let, najdejo smisel obstoja le s pomočjo umetnosti. Filmska slika je polna okvirjev z glasbili, v ozadju pa pogosto zvenijo verzi.

Kar se tiče samega zapleta, so po prvih poskusnih projekcijah režiserja kritizirali zaradi pomanjkanja akcije v filmu. Nato je sliko ponovno uredil in odstranil skoraj vse dinamične prizore. Tako je želel pokazati, da akcija v njej ni glavna stvar.

13. Daj mi Nevarnost. Zgodba o Iggyju in Stoogesih

• ZDA, 2016.
• Dokumentarec, glasba.
• Trajanje: 108 minut.
• IMDb: 7, 2.

In še en dokumentarec o glasbeni skupini. Tokrat je to zgodba The Stooges in njihovega vodje Iggyja Popa. Film vsebuje arhivske posnetke, intervjuje z glasbeniki in številne reference na celotno pop kulturo razcveta skupine.

Mimogrede, tudi Iggy Pop naj bi bil član kluba Lee Marvin Sons. Poleg tega je Jarmusch zelo rad pri delu The Stooges. Po njegovem mnenju je ta film "Izjava ljubezni do morda najboljšega benda v zgodovini rokenrola."

14. Paterson

• ZDA, 2016.
• Drama, melodrama.
• Trajanje: 118 minut.
• IMDb: 7, 4.

Paterson je voznik avtobusa v Patersonu v New Jerseyju. Večere preživi s svojo ljubljeno ženo in piše poezijo, ne da bi jih kdaj nameraval objaviti. Toda nekega dne zaradi usodnega naključja izgubi vse, kar je napisal.

Paterson je še ena pesniška himna. Klasika je tukaj prepredena s pesmimi, napisanimi posebej za film. Sicer pa se Jarmusch vrača k svojemu prvotnemu slogu.

Na sliki ni resnih konfliktov, akcija pa se osredotoča na malenkosti življenja. Kinematografija je minimalistična, vendar v celoti prenaša umirjeno pripoved.

Glavne vloge so igrali igralci iz različnih držav. Američanu Adamu Driverju sta se pridružila Iranec Golshifte Farahani in Japonec Masatoshi Nagase.