V Guilty Jake Gyllenhaal samo telefonira. A od filma se ne moreš odtrgati

2024 Avtor: Malcolm Clapton | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 04:10

Komorna slika združuje detektivski triler in dramo, s poudarkom zgolj na igri.

Guilty z Jakeom Gyllenhaalom v glavni vlogi bo na Netflixu izšel 1. oktobra. Film je režiral Antoine Fuqua ("Training Day"), ki je z igralcem že sodeloval v športni drami "Lefty".

Guilty je remake istoimenskega danskega projekta iz leta 2018 v režiji Gustava Möllerja. V obeh različicah se dogajanje odvija v isti sobi. Toda nepričakovani preobrati in talent avtorjev omogočajo, da zgodbo spremenijo v zanimiv triler.

Akcija, v kateri junak mirno sedi

Policist Joe Baylor je bil med sojenjem degradiran na položaj reševalca. Najpogosteje mora po telefonu komunicirati z žrtvami drobnih kaznivih dejanj ali celo z ljudmi v neustreznem stanju. Potem pa neka Emily stopi v stik z Joejem, za katerega se zdi, da je bil ugrabljen in odpeljan v neznano smer. Operater pokliče avtocestno patruljo, vendar to zadevo jemlje zelo osebno in po svojih najboljših močeh pomaga neznancu.

Skozi film je gledalec v klicnem centru prikazan izključno sam Baylor. V ozadju včasih utripajo njegovi kolegi, a vsi drugi liki - žrtev, osumljenec, policist, s katerim je junak nekoč delal - bodo ostali le glasovi. Mimogrede, na glasovno igro so bili povabljeni zelo znani igralci: Ethan Hawke, Riley Keough, Peter Sarsgaard in drugi.

To ne pomeni, da je ta format nova beseda v kinu. Več komornih projektov, ki temeljijo na telefonskih pogovorih, se je pojavilo večkrat. V Loke se lik Toma Hardyja ves film potuje v avtomobilu in komunicira z različnimi ljudmi. V filmu Buried Alive lik Ryana Reynoldsa leži v krsti. Obstaja celo "Alarmni klic" iz Apple TV +, kjer so avtorji v celoti opustili snemanje v živo: serija je sestavljena le iz posnetkov glasov pod abstraktnim video zaporedjem.

Toda to ne zmanjša zaslug "krivdnega". Talent Gyllenhaala in Fuqua je naredil akcijo presenetljivo dinamično. Le nekaj prizorov za nekaj sekund vizualizira junakovo predstavo o zločinu, nato pa bo gledalčeva domišljija sama dokončala dogajanje. In ko se dogodki razvijajo, se povečuje tudi Joejevo vedenje.

Za komorno zgodbo v filmu je spremstvo zelo subtilno izdelano: napetost ustvarjajo na primer ogromni ekrani, kjer se predvajajo gozdni požari. Igrajo vlogo v zapletu in samo dodajo tesnobo. Poleg tega je mogoče opaziti precej mirno snemanje na začetku slike, ko junaka moti le nadležni novinar, in hitro preklapljanje kamere bližje koncu.

Poleg glavne teme se "Kriv" dotika vprašanja zaklepanja, in to zelo dobro. Drugi avtorji, ki so želeli poudariti dejstvo izoliranosti in povezanosti s svetom le prek telefona ali računalnika, svoje like preveč namerno zaklepajo domov. In Fukua opozarja, da je pomemben del poklica predvsem spremljanje življenja iz zaprte pisarne.

Vse to zveni bolj ironično, če se seznanite s postopkom snemanja filma. "Kriv" je bil odstranjen v samo 11 dneh. Toda tik pred začetkom dela se je izkazalo, da je bil direktor v stiku z osebo, ki je zbolela za COVID-19. Zato je Antoine Fuqua poveljeval procesu, medtem ko je sedel v zaprtem kombiju in skozi monitorje opazoval igralce. Podobno kot junak Gyllenhaala v filmu.

Detektiv, v katerem žrtev ni vidna

Predstavitev dogajanja zgolj iz zornega kota glavnega junaka ni le oblika predstavitve, ampak odličen način, da zmedete gledalca. Guilty je delno zgrajen na ideji nezanesljivega pripovedovalca, le v spremenjeni obliki.

Gledalci se sprva povežejo z Joejem in sprejmejo tisto, v kar verjame. Toda prav njegova subjektivna in preveč čustvena percepcija ne dopušča videti dogodkov, kot so v resnici. Čeprav na poti avtorji dajejo namige.

To niso spojlerji: v detektivski zgodbi bi morali biti nenadni preobrati in tukaj jih lahko z močno željo napovete. A veliko bolj zanimivo je opazovati, kako se spreminja vedenje likov. Vključno s samim Joejem.

Če pomislite, je "Kriv" posvečen ne toliko poskusom reševanja neznane ženske, kot razmišljanjem glavnega junaka. V njegovi podobi se ne skriva nič manj prevar kot v glavnem zapletu. Postopoma postane jasno, zakaj se Joe tako želi lotiti naključnega primera. To se bo pokazalo skozi klice ženi, pogovore s kolegi in celo izbruhe jeze.

Posledično je zgodba sestavljena iz reševanja Emily, analiziranja duševnih težav junaka in njegovih poskusov, da bi se sprijaznil z lastno preteklostjo. Detektiv se spremeni v osebno dramo, ki se dotakne veliko več. Ni zaman, da je celoten film posvečen prav liku Gyllenhaala.

Remake, ki je dodal pomen

Takoj je vredno narediti rezervacijo: tisti, ki so gledali danski izvirnik iz leta 2018, v zapletu filma Fukua ne bodo našli nič novega. Vsi dogodki se ponavljajo, razen nekaj malenkosti. Za ZDA je to običajna zgodba: tuji filmi v državi niso zelo priljubljeni, še bolj pa v drugih jezikih. Včasih to vodi v dejstvo, da evropski režiserji delajo predelave lastnih filmov za Američane. Tako je na primer storil Hans Petter Muland, ki je svojo "Foolish Business Simple" spremenil v "Snowblower" z Liamom Neesonom.

Kljub temu Antoine Fuqua ni samo kopiral Möllerjevega dela in je dejanje prenesel v Združene države. Slike imajo nekoliko drugačno vzdušje. Najprej se spremeni temperament glavnega junaka. Kjer je Jacob Södergren skrbno skrival čustva pred izvirnikom, Gyllenhaal agresijo obrne na polno. In oba izgledata enako organsko.

Drugič, v novi različici jim uspe dodati težave, ki so nujne za Ameriko. Govorimo o omenjenih požarih, ki nenehno utripajo v ozadju in celo na daljavo posegajo v junaka. Skupaj z drugimi majhnimi detajli, kot so pisarniško okolje in različne življenjske teme, vam to omogoča, da naredite remake ne s sterilnim pavs papirjem, temveč s povsem individualnim avtorskim delom.

"Kriv" še enkrat dokazuje, da za ustvarjanje napete situacije sploh ni treba prisiliti junakov, da vozijo avtomobile in skačejo s pečin. Lahko preprosto povabite odličnega igralca, mu date živo podobo in gledalca prepričate, da se potopi v zgodbo. Komorna slika Antoina Fuqua je bolj privlačna kot številni akcijski filmi. Dobesedno pol ure kasneje pozabiš, da je bil ves ta čas prikazan samo glavni lik. In v preostalem delu filma se akcija preprosto ne zgodi.