Kazalo:

10 umetniških filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino
10 umetniških filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino
Anonim

Jarmusch, Greenway in Bergman sploh niso tako zapleteni, kot se morda zdi.

10 umetniških filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino
10 umetniških filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino

Arthouse je težko dati natančno definicijo. Ponavadi se strinjajo, da to ni film za vsakogar, filmi, ki niso namenjeni množičnemu občinstvu. Takšna dela redko zbirajo denar. Ni vedno mogoče niti jasno opredeliti žanra takšnih slik.

Hkrati pa umetniški in avtorski kinematograf še zdaleč nista ista stvar. Torej je avtorski film morda mainstream. Dovolj je, da se spomnimo Quentina Tarantina in Wesa Andersona, katerih filmi izstopajo po svoji svetlosti in izvirnosti, a hkrati zbirajo ogromne dvorane in jih obožuje širok spekter gledalcev.

Arthouse je pogosto veliko drznejši in bolj svoboden v uprizoritvenih in izpostavljenih temah, včasih precej ostrih ali neuglednih. Včasih si režiser niti ne želi povedati jasne zgodbe, temveč se v celoti osredotoči na kakšno filozofsko idejo ali notranje občutke lika. In hkrati zna režiser uporabiti izjemno nenavadne ustvarjalne tehnike, ki jih v mainstream kinematografih le redko vidimo.

1. Oseba

  • Švedska, 1966.
  • Triler, drama.
  • Trajanje: 85 minut.
  • IMDb: 8, 1.
10 umetniških filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino: "Persona"
10 umetniških filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino: "Persona"

Slavna igralka Elizabeth Vogler ravno sredi predstave nenadoma neha govoriti. Da bi ženi pomagala, jo psihiater pošlje v hišo ob morju v družbi zgovorne medicinske sestre Alme.

Najljubši režiser intelektualcev Ingmar Bergman je posnel več kot 60 filmov, če ne štejemo predstav, ki jih je uprizoril. Premagati celotno filmografijo Šveda ni lahek izziv. Toda vsaj šokantno in skrivnostno "Osebo" je vredno ceniti.

Na koncu je od tu legendarni posnetek, v katerem se obraza igralk Liv Ullman in Bibi Andersson zlijeta v enega. Nato sta to tehniko citirala Woody Allen v "Love and Death" (1975), Park Chang-wok v "Oldboy" (2003) in mnogi drugi režiserji.

Kaj še videti od Ingmarja Bergmana:

  • Sedmi pečat (1957).
  • Strawberry Glade (1957).
  • Tišina (1963).
  • Šepetanje in kriki (1972).

2. Ogledalo

  • ZSSR, 1974.
  • Drama, biografija.
  • Trajanje: 107 minut.
  • IMDb: 8, 1.

Zelo težko je povedati, kaj se dogaja v The Mirror. Konec koncev, tukaj praktično ni zapleta. Dejanje se odvija v različnih časovnih plasteh: pred, med in po vojni. Spomini junaka se izmenjujejo s pesmimi Arsenija Tarkovskega, režiserjevega očeta, včasih pa je film popolnoma podoben nekomu sanje.

Oblikovno najbolj nenavaden in hkrati najbolj oseben film Andreja Tarkovskega. Režiser je za osnovo vzel dramatične epizode iz svojega otroštva: odhod očeta iz družine, požgano hišo in druge verodostojne podrobnosti biografije. Veliko zaslonskega časa je posvečenega figuri matere. Še več, Tarkovskemu je bila igra Margarite Terekhove v tej vlogi tako všeč, da se je odločil, da jo odstrani v podobi svoje prve žene Irme.

Kaj še videti od Andreja Tarkovskega:

  • Nostalgija (1983)
  • Žrtvovanje (1986)

3. Kuhar, tat, njegova žena in njen ljubimec

  • Nizozemska, Velika Britanija, Francija, 1989.
  • Drama, kriminal.
  • Trajanje: 124 minut.
  • IMDb: 7, 6.

Tat Albert Spica vsak večer obeduje v restavraciji s svojo tolpo. Njegova žena Georgina je vedno z njim, utrujena od ustrahovanja svojega moža tirana. Nekega dne v zavodu sreča njegovo popolno nasprotje - inteligentnega Michaela, s katerim začne afero. Po zaslugi kuharja Richarda se zaljubljenca uspeta srečati na skrivaj. Toda mož še vedno izve za izdajo.

Peter Greenway je film napisal in režiral tako, da se je izkazalo za praktično starodavno tragedijo. Kostume za junake je izumil modni oblikovalec Jean-Paul Gaultier.

Slika je lahko kulturni šok za neizurjenega gledalca. Prav tako je odbojna in privlačna, saj Greenway zna delati z grotesko kot nobena druga. Bolje je, da ne preberete ničesar o koncu vnaprej, da bo imel želeni učinek.

Michael Gambon v tem filmu ne bo nič manj presenetljiv (predvsem tisti, ki so ga vajeni videti v vlogi modrega Albusa Dumbledoreja iz "Harryja Potterja"). Tu je utelešil podobo strašno vulgarnega in nesramnega razbojnika.

Kaj še videti od Petra Greenawaya:

  • Zed in dve ničli (1985).
  • "Odštevanje utopljencev" (1988).

4. Evropa

  • Danska, Švedska, Francija, Nemčija, Švica, Španija, 1991.
  • Triler, drama.
  • Trajanje: 112 minut.
  • IMDb: 7, 6.
10 umetniških filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino: "Evropa"
10 umetniških filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino: "Evropa"

Nemčija, 1945. Američan Leopold Kessler, ki misli, da je vojne konec, gre delati na železnico kot dirigent. In tu se njegove težave šele začnejo.

Norega genija Larsa von Trierja lahko začnete gledati samo iz Evrope. Tu se je najbolj jasno pokazala avtorjeva ljubezen do nenavadne vizualne serije: slika je stilizirana kot stari črno-beli film, a občasno v pripoved vdrejo barvni madeži. Imajo pomembno vlogo pri razumevanju pomena.

Kaj še videti od Larsa von Trierja:

  • Ples v temi (2000).
  • Dogville (2003).
  • "Nimfomanka" (2013).
  • Hiša, ki jo je zgradil Jack (2018).

5. Mrtev človek

  • ZDA, Nemčija, Japonska, 1995.
  • Prispodoba, fantazija, drama, pustolovščina, vestern.
  • Trajanje: 121 minut.
  • IMDb: 7, 6.

Divji zahod, 1880. Knjigovodja William Blake prispe v mesto, kjer so mu obljubili službo, vendar je mesto zasedeno. Poleg tega se po naključju izkaže, da je nagrada dodeljena za glavo junaka. William mora teči v gozd. Na potepu tam sreča Indijca, ki se raje imenuje Nihče.

Film-prispodoba Jima Jarmuscha je bila takrat grajana in napačno razumljena. Tudi glavni ameriški kritik Roger Ebert se ni uspel poglobiti v sliko. Zdaj je težko verjeti, saj Jarmusch velja za skoraj simbol neodvisne kinematografije, njegova vloga v Dead Manu pa je ena najboljših v karieri Johnnyja Deppa.

Kaj še videti od Jima Jarmuscha:

  • Tuje kot raj (1984).
  • "Kava in cigarete" (2003).
  • "Samo ljubimci so ostali živi" (2013).

6. Razpoloženi za ljubezen

  • Hong Kong, 2000.
  • Drama, melodrama.
  • Trajanje: 98 minut.
  • IMDb: 8, 1.

Hong Kong, 1962. Novinar Chow in tajnica Su se isti dan preselita v dve sosednji sobi v velikem skupnem stanovanju. On ima ženo, ona pa moža, vendar ju skoraj nikoli ni doma. Kmalu se med Cho in Su sklene prijateljstvo. In na neki točki oba razumeta, da ju zakonca varata drug z drugim.

To je popolna slika za raziskovanje dela Wonga Karwaija. Njegove pisave so vse značilne: očarljiva vizualna serija, genialna igra svetlobe in sence, pa tudi svet na meji sanj in resničnosti. Gledalec mora biti pripravljen na uganko, kaj se dogaja na zaslonu, saj tukaj ne bo podanih enostavnih razlag. A ravno ta podcenjenost najbolj fascinira.

Najboljši način, da pridete v to sliko, je, da ste čim bolj pozorni na podrobnosti (tu so zelo pomembne). Potem boste razumeli, zakaj "In the Mood for Love" velja za enega najboljših filmov o občutkih.

Kaj še videti v Wong Karwaiju:

  • Divji dnevi (1990).
  • Chungking Express (1994).
  • «2046» (2004).

7. Ne maram

  • Rusija, Francija, Belgija, Nemčija, 2017.
  • Drama.
  • Trajanje: 127 minut.
  • IMDb: 7, 6.
10 umetniških filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino: Dislike
10 umetniških filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino: Dislike

Zakonca Zhenya in Boris se ločujeta. Že dolgo sta si ustvarila ljubimce in bosta kmalu odšla. Edino, kar ju drži skupaj, je stanovanje, ki ga nikakor ne bosta prodala. Junaka imata tudi skupnega sina, ki zanje sploh ni mar. Toda nekega dne fant preprosto izgine.

Absolutno pomensko nasprotje prejšnjega filma s seznama. Andrey Zvyagintsev neusmiljeno pokaže, kako nenaklonjenost zastruplja obstoj več generacij ljudi. To je neprijeten film, ki nima za cilj zabavati gledalca. Raje trdo udarite v obraz.

Ta slika ni bila všeč vsem v Rusiji. Doma so Zvjaginceve filme nenehno grajali zaradi rusofobije in jih imenujejo "chernukha", na zahodu pa je "Dislike" prejel pet nagrad in bil celo nominiran za oskarja.

Kaj še videti od Andreja Zvyaginceva:

  • Elena (2011).
  • Leviathan (2014).

8. Srečen Lazar

  • Italija, Švica, Francija, Nemčija, 2018.
  • Fantazija, drama.
  • Trajanje: 128 minut.
  • IMDb: 7, 5.

V majhni italijanski vasici Inviolata živi le nekaj deset ljudi. Zastonj delajo v tobačni tovarni v lasti markiza de Lune in ne protestirajo proti svojemu stališču. Vse se spremeni, ko v produkcijo pride lastnikov razvajeni sin Tancredi in se spoprijatelji z lokalnim mladeničem po imenu Lazarus.

To je šele tretje delo 38-letne Alice Rohrwacher, a kritiki po vsem svetu so film pričakovali s posebnim zanimanjem. Dejansko je s prejšnjim filmom "Čudeži" deklica prevzela Grand Prix filmskega festivala v Cannesu in si prislužila neuradni naziv novega upanja italijanske kinematografije.

Kaseta v zelo ohlapni obliki pripoveduje svetopisemsko zgodbo o vstalem Lazarju. Zdi se, da junaki v tem filmu obstajajo zunaj časa, videz debitanta Adriana Tardiola, ki je igral glavno vlogo, pa je nekdo zelo natančno primerjal s Timothyjem Chalametom, če bi ga narisal Botticelli.

Kaj še videti pri Alice Rohrwacher:

  • "Nebeško telo" (2011).
  • Čudeži (2014).

9. Svetilnik

  • Kanada, ZDA, 2019.
  • Groza, fantazija, drama.
  • Trajanje: 109 minut.
  • IMDb: 7, 5.

Dejanje se dogaja okoli leta 1890. Mladenič Ephraim Winslow se zaposli kot pomočnik svetilničarja. Njegov neprijazen šef Thomas Wake ne dovoli, da bi novinec nadzoroval luč. Poleg tega nenehno ponižuje svojega podrejenega in mu daje smešne naloge. Postopoma začne Ephraim noriti.

Robert Eggers je v svojem prvem filmu pokazal, da je v grozljivki prostor za arthouse. Njegova "Čarovnica" (2017) je prestrašila s paranoično atmosfero, zaradi česar je gledalec podvomil, kaj se je iz prikazanega v resnici dogajalo in kar se je le zdelo resnično. V "Svetilniku" stanje norosti, v katerem so junaki, doseže svoj vrhunec.

Kaj še videti iz grozljivk sodobne umetnosti:

  • Čarovnica (2017), r. Robert Eggers.
  • Reinkarnacija (2018), r. Ari Astaire.
  • Solsticij (2019), r. Ari Astaire.

10. Strašilo

  • Rusija, 2020.
  • Drama.
  • Trajanje: 72 minut.
  • IMDb: 6, 6.
10 art house filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino: "Strašilo"
10 art house filmov, ki bodo spremenili vaš pogled na kino: "Strašilo"

Puščavnik Jakuta ravna s svojimi sovaščani na mističen način, ki ga razume. Po tem se ljudje res ozdravijo. Toda za vsako sejo mora ženska drago plačati.

V zadnjih desetih letih je Yakutski kinematograf po svoji izvirnosti postal znan po vsem svetu. Toda pravo odkritje so bili filmi Dmitrija Davidova - navadnega učitelja, ki snema filme s svojim denarjem.

Nepričakovano za vse je njegovo zadnje delo "Strašilo" prejelo glavno nagrado "Kinotavra". Prej se slikam iz Republike Saha sploh ni uspelo uvrstiti v natečajni program.

Kaj še videti iz Yakut arthouse:

  • "Kres v vetru" (2016), r. Dmitrij Davidov.
  • "Ni boga razen mene" (2018), r. Dmitrij Davidov.
  • Ptica car (2018), r. Eduard Novikov.
  • Črni sneg (2020), r. Stepan Burnashev.
  • Ichchi (2020), r. Costas Marsaan.

Priporočena: