6 nejasnih černobilskih najdb, ki ste jih morda zamudili

2024 Avtor: Malcolm Clapton | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 04:10

"Černobil" je bil na vrhu IMDb ocene ne samo zaradi zapleta.

1. Reakcija ljudi je slabša od posebnih učinkov

Dovolj enostavno je serijo o veliki nesreči spremeniti v banalno uspešnico, polno eksplozij, smrti in krvi. Ali pa pozabite na samo bistvo, ko ste šli v komponento zapleta. Pogosto takšni projekti, vključno z rusko televizijsko serijo "Černobil" iz NTV, govorijo o nekakšni preiskavi ali pa so nagnjeni k učinkom samo zaradi zabave.

Toda tukaj je situacija drugačna. Skoraj celoten zaplet "Černobila" ne temelji na sami nesreči, temveč na njenem dojemanju različnih ljudi: od partijskih delavcev in znanstvenikov do vojakov in gospodinj.

Že prvi prizori namigujejo na to. Vse se začne dve leti po nesreči, ko Valery Legasov (Jared Harris) napiše nekakšno izpoved, ki takoj izpelje moralo zgodbe in šele nato prikaže glavne dogodke.

Sprva se zdi, da je Legasov edini protagonist, ki rešuje državo pred še večjo katastrofo. Potem pa se serija razdeli na več vrstic – tako bo v vseh drugih epizodah.

Tudi prizor eksplozije pomeni, da se akcija ne bo osredotočila samo na jedrsko elektrarno - nesreča se zgodi nekje v daljavi pred oknom stanovanja gasilca Vasilija in njegove žene Ljudmile.

Pojavi se več pomembnih junakov iz različnih slojev družbe, skozi katere percepcijo se prikazujejo dogodki. In v vsaki epizodi so dodani novi liki: uslužbenec Inštituta za jedrsko energijo, brigada rudarjev, vojakov, partijskih delavcev - vsak od njih pomaga pripovedovati zgodbo z novega zornega kota.

Medtem ko se nekateri odločajo, kako rešiti državo pred še večjo katastrofo, drugi preprosto doživljajo smrt bližnjih, nočejo zapustiti svojih domov ali opravljati nalog, ne da bi sploh vedeli za cilj. Iz vseh teh zgodb se oblikuje popolna slika dogodkov.

2. Realnost postane prepričljivejša zaradi fikcije

Ustvarjalci "Černobila" so očitno preučili veliko dokumentov, intervjujev in spominov očividcev. In pomemben del zapleta je zgrajen na resničnih zgodbah udeležencev dogodkov. A dejstvi so dodali več čustvenih umetniških trenutkov, da bi bolje razkrili človeške lastnosti vsakega junaka.

Tudi ko gre za partijske delavce in znanstvenike, vzdušje ne ustvarjajo toliko njihova dejanja kot čustva in človeške manifestacije. V zvezi s tem se najvišje vodstvo seveda ne razkrije: Gorbačov in številni ministri so se izkazali za skoraj karikaturo. Toda tresenje rok Legasova in utrujene oči Borisa Ščerbine (Stellan Skarsgard) so videti popolnoma resnične.

Linija teh dveh likov zasleduje klasično zgodbo o partnerjih, ki se ne ljubita. Samo v zelo realističnem okolju. Sprva se zdi, da je Legasov junak, Ščerbina pa tipičen strankarski karierist. A iz epizode v epizodo najdeta skupni jezik in se zbližata. In šale o Legasovem prvem nasmehu že dolgo (in celotno serijo) je nemogoče ne ceniti: Harris igra odlično. Prav ta oseba bo poslala veliko ljudi v gotovo smrt.

Zgodba Lyudmile Ignatenko (Jesse Buckley) prihaja s strani dokumentarne knjige "Černobilska molitev" Svetlane Aleksievich. In sodeč po intervjuju "Zadnjih 17 dni, kolikor je moj mož živel po nesreči, sem bila zraven njega in nisem slutila, da bo izpostavljenost 1600 rentgenskim žarkom prizadela tako mene kot našega nerojenega otroka …" sama Lyudmila, avtorji so povedali vse, kot je bilo …

Seveda se poleg resničnih likov v seriji pojavljajo tudi izmišljeni. A tudi tukaj se pojavljajo z razlogom. Ulyana Khomyuk (Emily Watson), ki so jo izumili avtorji, igra pomembno vlogo kot povezovalka pri poskusih razumevanja vzrokov nesreče.

V resnici je vse, kar se je naučila, zbrala iz različnih dokumentov. Toda v izmišljeni seriji preprosto branje spominov različnih ljudi ne bi bilo zelo pametno. Zato je priča vseh dogodkov in komunicira s pravimi junaki.

3. Lahko se prikaže nevidno sevanje

Strašne posledice sevanja so prikazane na primeru navadnih ljudi. Gasilec vzame kos grafita, malo kasneje pa ga odnese reševalno vozilo. Delavec na postaji s bokom drži vrata in njegova oblačila so takoj prepojena s krvjo.

Toda večina ljudi je bila prizadeta zaradi sevanja ne tako očitno in ne takoj. In zato postajajo prizori v nadaljevanju bolj čedni. Namesto da bi sliko preplavili z umirajočimi ljudmi in prikazali množice gasilcev v bolnišnici, je v središču pozornosti svojce, ki želijo videti žrtve. In potem na dolgem odru z oblačili okuženih: banalna dejanja, ritmično trkanje in šele drugi fokus na opekline medicinske sestre.

Linija Lyudmile, ki pride k možu v bolnišnico, vam omogoča, da vidite vso grozo radiacijske bolezni. A tukaj je celo težko reči, kaj je videti slabše: realističen make-up oluščene kože ali prizor pogreba, ko krste prelijejo z betonom.

V drugih primerih se avtorji niti ne poskušajo nagibati k pretirani krutosti, temveč govorijo o sami pogubi in nesmiselnosti poskusov pobega. Legasov v sproščenem tonu razloži Ščerbini, da imata še nekaj let življenja. Vodja rudarjev zavrača respiratorje - to zagotovo ne bo rešilo. Eden od likvidatorjev si trga škornje v območju močnega obsevanja, oni pa mu preprosto rečejo: "Vse je pri tebi."

4. Ambient lahko subtilno ustvari razpoloženje

Pomemben sestavni del katerega koli večjega filmskega ali televizijskega projekta je zvočno ozadje. Toda tradicionalni zvočni posnetek za Černobil preprosto ne bi ustrezal. Vsaka standardna kompozicija, tudi zelo temačna, bi raje uničila celovitost takšne zgodbe, kot ji pomagala.

Tradicionalni način govora o sevanju je prasketanje Geigerjevih števcev. Toda ta tehnika je že dolgo obrabljena in bo poleg tega v prizorih z navadnimi prebivalci mesta videti umetno. Uporablja se le v nekaj najbolj intenzivnih prizorih, kjer je zaradi samega zapleta. Zato je sliki dodano fino podrobno ozadje.

Je temen ambient, pomešan s hrupom in resničnimi zvoki: ropotanje ali zavijanje siren. Bližje kot je lik viru sevanja, glasnejši postane zvok, ki postopoma zaduši vse ostalo.

Zvok deluje podobno kot sevanje samo: je neviden, ustvarja pa ozračje nevarnosti, ki skupaj z minimalnim znanjem o sevanju zelo preproste trenutke spremeni v tragedijo. In da bi to stanje še bolj razumeli, ustvarjalci "Černobila" namerno upočasnijo.

Dolgo trajajo prizori s pranjem avtomobila po obisku onesnaženega območja, evakuacijo ljudi in zalivanjem ulic. To ni uspešnica, kjer se zapleti zapletajo drug za drugim. To je počasno in napeto stanje. In zdi se, da v takih trenutkih čas zamrzne, spremlja pa ga počasen, neritmični zvok.

5. Kontrasti vas prepričajo, kaj se dogaja na zaslonu

Če na zaslonu prikažete samo grozo, bolečino in kri, se bo gledalec hitro navadil in zgodbo prenehal jemati resno: vsi razumejo, da so to le ličila in posebni učinki. Zato "Černobil" ne skopari s kontrasti in ustvarja protislovno razpoloženje.

Zelo lepo in estetsko snemanje tukaj ni videti nič manj strašljivo kot kasnejši prizori smrti. Ljudje stojijo in gledajo ogenj, otroci se zabavajo. Vendar je treba samo pogledati like, slišati zvok, videti radioaktivni pepel. In postane jasno, da so vsi obsojeni.

V seriji je globalno nenehno v bližini zasebnega. In prav ta pristop vam omogoča, da občutite vso grozo katastrofe. Vsak velik dogodek ima analogijo v obliki usode navadnega človeka. To ne pomeni, da je ta tehnika nova: pogosto se uporablja v zgodbah o katastrofah. Ampak tukaj se trudi po najboljših močeh.

Dolgi zračni posnetki preklopijo na ročno kamero, ki sledi medicinskim sestram. Neskončno vrsto avtobusov s strani ceste opazuje mlad par. Po razpravi o možnosti onesnaženja vse vode je prikazan bližnji posnetek navadne pipe v bolnišnici: iz nje bo pritekel strup.

Težave pri evakuaciji so razložene s primerom stare ženske, ki noče oditi. Prisiljena je s silo in grožnjami in sovražila bo svoje rešitelje.

To so zasebne človeške zgodbe v okviru svetovne tragedije. Tako kot najpreprostejši odsev strašnih opeklin na telesu gasilca: zdrzni od bolečine, ko objame svojo ženo.

Apoteozo tega pristopa lahko imenujemo zgodba o odpravi živali. Za skupno dobro vojska strelja nedolžne pse in mačke, ki so bili izpostavljeni sevanju. Ni težko uganiti, da so ljudje sami v Černobilu končali v vlogi popolnoma enakih živali.

Na to namiguje tudi prizor iz prejšnje epizode, kjer rudarji udarjajo po ramenih in obrazu uradnika, ki jih je poslal na cono kontaminacije. Prišel je v čisti obleki, zdaj pa je tudi sam umazan.

Tu je začutiti ustvarjalni pristop režiserja, scenarista in snemalca. Ustvarjajo prav umetniško delo, napolnjeno z nekakšno estetiko, ne da bi zapadli v dokumentarnost in pretiran realizem. A ravno zato serija tako močno vpliva na gledalca, daleč od časov in krajev dogajanja "Černobila".

6. Podrobnosti ustvarjajo občutek prisotnosti

Projekt lahko kolikor želite kritizirate zaradi netočnosti pri odražanju resničnih dogodkov in preveč ravnih sovjetskih voditeljev. Ko pa gre za preprosto življenje in podrobnosti, je serija Černobil presenetljiva s svojo živahnostjo.

Tapete, koš za smeti, olupljeni leseni okvirji v bolnišnici - vse se zdi, da prihaja iz sedanjega leta 1986. Natanko to uniformo nosijo vojaki in policisti. In na starih sovjetskih avtomobilih številke s kodo KX - regija Kijev.

To zelo jasno odraža pristop k projektu, saj tudi v Rusiji in Ukrajini vsi ne bodo pozorni na takšne malenkosti. Toda avtorji serije so očitno želeli poustvariti samo okolje. In zato so na samem začetku vstavljena prava pogajanja dispečerjev, najava evakuacije zveni v ruščini, v ozadju pa preberejo pesmi Konstantina Simonova, nato pa izvedejo pesem "Black Raven".

Zgodba treh potapljačev je podana natanko iz spominov, nekateri trenutki pa celo sovpadajo z resničnimi posnetki kronik. Napeta scena je videti čim bolj živa: nezmožnost govora, prasketanje števca, skromna svetloba svetilk. Zaradi tega ne čutite le fizičnega, temveč tudi moralnega stresa na junakih.

Subtilnost pristopa je opazna že v trenutku pri likvidatorjih, ki so s strehe metali grafit. V nevarnem območju so dovoljeni minuto in pol – in točno toliko traja prizor. Hkrati pa v njem ni niti enega montažnega lepljenja, ki gledalcu omogoča, da se zdi, da pride na najbolj nevarno mesto na svetu.

In tudi statisti v "Černobilu" sploh ne spominjajo na tipično hollywoodsko množico pripravnikov. Tukaj je vse zelo verodostojno z oblačili in lasmi. Seveda ne 100%, ampak zdaj nihče ne snema natančneje.

Če ste popolnoma ciničen skeptik ali gledate serijo "Černobil" samo zato, da bi našli nedoslednosti, se je treba pritoževati. Nekaj zgodovinskih dejstev je spremenjeno, v nekaj prizorih so plastična okna, ljudje pa pijejo vodko drugače od realnosti.

Toda projekt je uspel v glavnem - prikazati tragedijo skozi oči navadnih ljudi. Avtorji so se zelo potrudili, da bi ustvarili živahno, ne filmsko vzdušje strahu, da bi gledalcu prenesli vso grozo dogodka. Z enostavnimi besedami – tako kot Legasov ministru razlaga princip delovanja jedrske elektrarne. Razumljive asociacije in umetniške tehnike, ki "Černobil" spremenijo v tako grozen, a zelo pomemben projekt za vse.